BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Stedelijk Museum Vianen - ECPv6.17.0//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://stedelijkmuseumvianen.nl
X-WR-CALDESC:Evenementen voor Stedelijk Museum Vianen
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Amsterdam
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20220327T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20221030T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20230326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20231029T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20280326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20281029T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20231104
DTEND;VALUE=DATE:20240219
DTSTAMP:20240218T162055Z
CREATED:20230905T085848Z
LAST-MODIFIED:20240218T162055Z
UID:10392-1699056000-1708300799@stedelijkmuseumvianen.nl
SUMMARY:Ina Boudier-Bakker - De Straat 100 jaar
DESCRIPTION:Honderd jaar geleden verscheen De Straat van schrijfster Ina Boudier-Bakker (1875-1966). Deze novelle geeft een prachtig tijdsbeeld van de stad Vianen rond 1920: het leven van de notabelen\, de jaarlijkse kermis en de komst van Hongaarse ondervoede kinderen. Het werk van Ina Boudier-Bakker wordt wel ‘psychologisch-realistisch’ genoemd: het ging haar om het uitdiepen van karakters\, hun innerlijk leven.   \nDe Straat verscheen\, voor de novelle in boekvorm uitkwam\, in drie afleveringen in Elsevier’s Geïllustreerd Maandschrift 1924. Ina Boudier-Bakker was toen alweer enige jaren vertrokken uit Vianen\, het onderwerp van het boek. \nZij woonde van 1917 tot 1922 aan de Voorstraat in Vianen samen met haar man Henri Boudier\, die als postdirecteur geregeld van woon- en werkplaats moest wisselen. Het was voor de schrijfster geen prettige periode. Ze miste het leven van de grote stad en kon niet wennen aan het leven in het provinciestadje aan de Lek. Het sociaal contact met de plaatselijke bekrompen notabelen waarvan ze deel uitmaakte vond ze verstikkend. \nZe leefde op als eens per jaar de kermis de stille Voorstraat veranderde in een levendig en kleurrijk geheel. Het was een feest vooral voor jongeren en niet-notabelen. Het onderwerp dat een belangrijke plek kreeg in haar nog komende boek kreeg vorm in de herfst van 1921\, een periode waarin ondervoede Hongaars-Oostenrijkse kinderen nog in Nederlandse gastgezinnen verbleven. \n‘Verwording’\, ‘haat’ en ‘uitputting’ – woorden van de schrijfster zelf – zijn belangrijke bestanddelen in deze novelle\, maar Ina Boudier heeft via de kermis en de komst van de Hongaarse kinderen de mogelijkheid tot socialer functioneren in de straat gebracht. Egoïsme\, egocentriciteit en standsvooroordelen moeten plaats maken voor menselijkheid\, solidariteit\, aldus Gé Vaartjes. \nDe tentoonstelling is tot stand gekomen in nauwe samenwerking met biograaf en neerlandicus Gé Vaartjes\, die veel over Ina Boudier-Bakker publiceerde. Uit zijn persoonlijke verzameling komen een groot aantal ‘dingen met een gezicht’\, zoals Ina Boudier-Bakker ze noemde: porselein\, fotoalbums\, documenten\, foto’s en meubels. Ook zijn er een aantal tekeningen van Isaac Israels te zien die hij maakte als voorstudie voor een olieverfschilderij dat het Stedelijk Museum Vianen in langdurige bruikleen heeft van het Literatuurmuseum in Den Haag. Tijdens de tentoonstelling wordt het schilderij tijdelijk herenigd met aantekeningen en het originele manuscript van De Straat uit de collectie van het Literatuurmuseum. \nEr is een speciaal educatief programma voor en met scholen in Vianen en regio dat tot stand is gekomen in samenwerking met de bibliotheek Lek & IJssel\, afdeling Vianen.
URL:https://stedelijkmuseumvianen.nl/zien-doen/samah-shihadi-berlijns-dagboek/
CATEGORIES:Archief
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stedelijkmuseumvianen.nl/wp-content/uploads/2023/09/boudier-bakker-ina-door-isaac-iaraels-b-01680-sch-001_5d244af984345-1440x_.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20231104
DTEND;VALUE=DATE:20240219
DTSTAMP:20240218T161954Z
CREATED:20230914T081644Z
LAST-MODIFIED:20240218T161954Z
UID:10737-1699056000-1708300799@stedelijkmuseumvianen.nl
SUMMARY:Samah Shihadi - Berlijns dagboek
DESCRIPTION:De jonge Palestijnse kunstenares Samah Shihadi (1987) maakte onlangs\, tijdens een werkperiode in Berlijn\, een nieuwe reeks tekeningen over haar geboorteland. Meer dan ooit zoekt ze met haar kunst de verbinding. Juist nu. Stedelijk Museum Vianen kreeg de primeur om deze kunstwerken als eerste te tonen. \nShihadi staat bekend om haar grote\, minutieus in houtskool uitgewerkte\, tekeningen van het land van haar grootouders die daar in 1948\, bij het stichten van de staat Israël\, van werden weggestuurd. Het is geen boosheid of nostalgie. De nieuwe serie tekeningen gaat om empathie en de wens verbinding met mensen te maken. \nDe kunst van Samah Shihadi is thuis in Vianen\, van oorsprong al een bolwerk van vrijheid en tolerantie. Dat vrijheid geen vanzelfsprekendheid is\, blijkt uit het motto van Hendrik van Brederode\, heer van Vianen in de tijd van de Spaanse overheersing en de eerste vrijheidsstrijder van Nederland: AGERE. AVT. PATI. FORTIORA. Letterlijk: ‘Men moet handelen of erger verduren’. \nHet laatste kunstwerk dat Samah in Berlijn maakte staat symbool voor haar benadering van kunst en de plek van kunst in de samenleving. Ze tekent hierin zichzelf op de eerste brug die openging toen de Berlijnse muur op 9 november 1989 viel. Oost en West werden weer met elkaar verbonden. Het kunstwerk straalt hoop en vertrouwen uit voor de toekomst. \nMet dank aan Livingstone Gallery\, Den Haag-Berlijn en Gallery Tabari Art Space\, Dubai. Bij de tentoonstelling verschijnt een engelstalige uitgave ‘Berlin Diary’\, Van Spijk Art Books ISBN 9789062168228  
URL:https://stedelijkmuseumvianen.nl/zien-doen/samah-shihadi-berlijns-dagboek-2/
LOCATION:Stedelijk Museum Vianen\, Voorstraat 97\, Vianen
CATEGORIES:Archief
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stedelijkmuseumvianen.nl/wp-content/uploads/2023/09/Samah-Shihadi-Self-Portrait-Berl-in-Diary-Bose-Brucke-Ost-Grenzubergang-Bornholmer-Strasse-2023-charcoal-on-paper-press-scaled.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20240123
DTEND;VALUE=DATE:20240502
DTSTAMP:20240628T092216Z
CREATED:20240103T115405Z
LAST-MODIFIED:20240628T092216Z
UID:11310-1705968000-1714607999@stedelijkmuseumvianen.nl
SUMMARY:Artist Rooms: Hans Op de Beeck
DESCRIPTION:Hans Op de Beeck start de serie ‘Artist Rooms’ met het kunstwerk ‘Vanitas (bloemen en zeepbellen)’ dat een aantal maanden deel uitmaakt van de vaste collectie van het museum. Aanleiding is de tentoonstelling Rijkscollecties & Hans Op de Beeck bij Kunsthal KAdE in Amersfoort waarvoor Stedelijk Museum Vianen een kunstwerk in bruikleen heeft gegeven. \nArtist Rooms is een serie presentaties van hedendaagse kunstenaars die reageren op de vaste collectie van het museum. Het gaat meestal om een enkel werk waardoor er een nieuwe verhaallijn in de collectie ontstaat.  \nCredit line: Hans Op de Beeck\, Vanitas (flowers and soap bubbles)\, 2022\, black-and-white watercolour on arches papier in wooden frames 118 x 147 x 3\,6 cm (framed). Courtesy Galerie Ron Mandos\, Amsterdam. Copyright © The Artist \nIn de zomer van 2024 is het de beurt aan Iris Kensmil. Aanleiding is het Herdenkingsjaar Slavernijverleden en een link met Vianen.
URL:https://stedelijkmuseumvianen.nl/zien-doen/artist-room-hans-op-de-beeck/
LOCATION:Stedelijk Museum Vianen\, Voorstraat 97\, Vianen
CATEGORIES:Archief
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20240224
DTEND;VALUE=DATE:20240617
DTSTAMP:20240628T092251Z
CREATED:20231212T201633Z
LAST-MODIFIED:20240628T092251Z
UID:11277-1708732800-1718582399@stedelijkmuseumvianen.nl
SUMMARY:Body Talk - kunst vs. fotografie
DESCRIPTION:Het Stedelijk Museum Vianen toont het werk van een unieke groep van vijf kunstenaars die ieder op eigen wijze het grensvlak tussen kunst en fotografie verkennen: Bobbi Essers\, Katinka Lampe\, Amie Dicke\, Daphne van de Velde en Carla van de Puttelaar. Een gezamenlijk thema is lichaamstaal. \nDe aanwezigheid van de fotocamera – vroeger de camera obscura – voor het creatief proces in de schilderkunst is altijd onderbelicht geweest. Vaak werd het door de kunstenaar glashard ontkend\, zoals bij George Breitner\, totdat na zijn dood ineens tientallen foto’s opdoken die eenvoudig herleidbaar waren tot materiaal dat als voorbeeldmateriaal is gebruikt voor zijn schilderijen. \nDe kunstenaars op deze tentoonstelling werken in alle openheid met camera en kwast en wisselen die af naar gelang het ze uitkomt. Het grote voordeel van deze openheid is een beter begrip van de kunstwerken die in onze tijd van verregaande beeldcultuur worden gemaakt. Wanneer is het een reproductie en wanneer is het een kunstwerk? In de hedendaagse kunst lijken verf en fotocamera steeds meer in elkaar op te gaan.
URL:https://stedelijkmuseumvianen.nl/zien-doen/body-talk-verf-fotografie-vanaf-1970/
LOCATION:Stedelijk Museum Vianen\, Voorstraat 97\, Vianen
CATEGORIES:Archief
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20240623
DTEND;VALUE=DATE:20241125
DTSTAMP:20251125T182504Z
CREATED:20240217T105913Z
LAST-MODIFIED:20251125T182504Z
UID:11359-1719100800-1732492799@stedelijkmuseumvianen.nl
SUMMARY:Marcel Pinas - Isan Corinde\, hedendaagse kunst uit Suriname
DESCRIPTION:‘Mijn meester\, ach neemt mijn bede aan\,’ schrijft een vrijgemaakte zwarte vrouw\, Dédé\, in 1795 vanuit Suriname aan haar voormalige meester Engelbert Kelderman uit Vianen. Deze brief\, die nooit op zijn bestemming aankwam en pas in 1980 in de National Archives in Londen werd teruggevonden\, ligt aan de basis van een bijzonder verhaal. \nLianne Damen (1969) schreef naar aanleiding van de brief een prachtige historische roman De Smeekbede (2020). Vanaf 15 oktober tot 15 december 2023 was De smeekbede als toneelstuk te zien in de Nederlandse theaters. In 2024 volgt in Vianen de tentoonstelling waarbij de historische gegevens op artistieke wijze worden beschouwd vanaf het nu. \nCentraal thema op de tentoonstelling en in het publieksprogramma is ‘healing’\, hoe ga je om met het slavernijverleden zodat het niet meer jouw leven bepaalt. Dit zal op artistieke wijze onderzocht worden\, maar er is ook ruimte voor gesprek en reflectie. Het geheel aan ervaringen wordt omgezet naar een programma voor het onderwijs. \nDe tentoonstelling vindt plaats in het kader van het Herdenkingsjaar Slavernijverleden en wordt ondersteund door het Mondriaan Fonds en de Provincie Utrecht en reist door naar Suriname.
URL:https://stedelijkmuseumvianen.nl/zien-doen/marcel-pinas-isan-corinde-hedendaagse-kunst-uit-suriname/
CATEGORIES:Archief
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://stedelijkmuseumvianen.nl/wp-content/uploads/2024/02/IMG_7142.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20240701
DTEND;VALUE=DATE:20270702
DTSTAMP:20250120T154734Z
CREATED:20240723T103836Z
LAST-MODIFIED:20250120T154734Z
UID:11478-1719792000-1814486399@stedelijkmuseumvianen.nl
SUMMARY:Healing
DESCRIPTION:Het centrale thema in de tentoonstelling ‘Marcel Pinas & Isan Corinde – Hedendaagse kunst uit Suriname’ en in het publieksprogramma is ‘healing’. Hoe ga je om met het slavernijverleden zodat het niet meer jouw leven bepaalt? Dit thema wordt op artistieke wijze onderzocht\, maar biedt ook ruimte voor gesprek en reflectie. \nVia deze webpagina komt u op een extra website met video-fragmenten van interviews met verschillende sprekers die iets vertellen over hun ervaringen met racisme\, discriminatie\, uitbuiting en/of mentale gezondheid m.b.t. het slavernijverleden. \nKLIK HIER OM DIRECT NAAR DE EXTRA WEBSITE TE GAAN \nInterviews met: \n\nWerner van den Belt\, curator van de tentoonstelling en artistiek-leider Stedelijk Museum Vianen\nkunstenaars van de tentoonstelling Marcel Pinas en Isan Corinde\nMercedes Zandwijken\, directeur van de De Keti Koti Tafel\nStevland Rudge\, (mede)oprichter stichting Black Men Talk\ndocenten en leerlingen Basisschool Vijfheerenlanden\nSandra van den Berg\, stichting CoMensha\nFranky Bundel\, museumeducator/ kunstenaar en werkzaam bij Cultuur en Erfgoed bij de Provincie Utrecht\n\nSamen met kunstenaar Isan Corinde en cultuurcoaches van Bindkracht heeft het museum een educatief programma opgesteld voorafgaand aan de tentoonstelling. Het doel van dit educatieve programma was om kinderen in het Herdenkingsjaar Slavernijverleden kennis te laten maken met de reis en de ervaringen die de tot slaaf gemaakten hebben moeten doorstaan. Deze verhalen en gebeurtenissen zijn met name gefocust op de overleveringen van het gedwongen vervoer van Afrika naar de koloniën in de West. \nDeze pagina vormt de verslaglegging van het programma en dient als voorbeeld voor educatieve vervolgtrajecten.
URL:https://stedelijkmuseumvianen.nl/zien-doen/healing/
CATEGORIES:Archief
END:VEVENT
END:VCALENDAR