Artist Rooms: Hans Op de Beeck
2024-01-23 - 2024-05-01 | Stedelijk Museum Vianen, Voorstraat 97, Vianen
Hans Op de Beeck start de serie ‘Artist Rooms’ met het kunstwerk ‘Vanitas (bloemen en zeepbellen)’ dat een aantal maanden deel uitmaakt van de vaste collectie van het museum. Aanleiding is de tentoonstelling Rijkscollecties & Hans Op de Beeck bij Kunsthal KAdE in Amersfoort waarvoor Stedelijk Museum Vianen een kunstwerk in bruikleen heeft gegeven.
Artist Rooms is een serie presentaties van hedendaagse kunstenaars die reageren op de vaste collectie van het museum. Het gaat meestal om een enkel werk waardoor er een nieuwe verhaallijn in de collectie ontstaat.
Credit line: Hans Op de Beeck, Vanitas (flowers and soap bubbles), 2022, black-and-white watercolour on arches papier in wooden frames 118 x 147 x 3,6 cm (framed). Courtesy Galerie Ron Mandos, Amsterdam. Copyright © The Artist
In de zomer van 2024 is het de beurt aan Iris Kensmil. Aanleiding is het Herdenkingsjaar Slavernijverleden en een link met Vianen.

Body Talk - kunst vs. fotografie
2024-02-24 - 2024-06-16 | Stedelijk Museum Vianen, Voorstraat 97, Vianen
Het Stedelijk Museum Vianen toont het werk van een unieke groep van vijf kunstenaars die ieder op eigen wijze het grensvlak tussen kunst en fotografie verkennen: Bobbi Essers, Katinka Lampe, Amie Dicke, Daphne van de Velde en Carla van de Puttelaar. Een gezamenlijk thema is lichaamstaal.
De aanwezigheid van de fotocamera – vroeger de camera obscura – voor het creatief proces in de schilderkunst is altijd onderbelicht geweest. Vaak werd het door de kunstenaar glashard ontkend, zoals bij George Breitner, totdat na zijn dood ineens tientallen foto’s opdoken die eenvoudig herleidbaar waren tot materiaal dat als voorbeeldmateriaal is gebruikt voor zijn schilderijen.
De kunstenaars op deze tentoonstelling werken in alle openheid met camera en kwast en wisselen die af naar gelang het ze uitkomt. Het grote voordeel van deze openheid is een beter begrip van de kunstwerken die in onze tijd van verregaande beeldcultuur worden gemaakt. Wanneer is het een reproductie en wanneer is het een kunstwerk? In de hedendaagse kunst lijken verf en fotocamera steeds meer in elkaar op te gaan.

Marcel Pinas - Isan Corinde, hedendaagse kunst uit Suriname
2024-06-23 - 2024-11-24
‘Mijn meester, ach neemt mijn bede aan,’ schrijft een vrijgemaakte zwarte vrouw, Dédé, in 1795 vanuit Suriname aan haar voormalige meester Engelbert Kelderman uit Vianen. Deze brief, die nooit op zijn bestemming aankwam en pas in 1980 in de National Archives in Londen werd teruggevonden, ligt aan de basis van een bijzonder verhaal.
Lianne Damen (1969) schreef naar aanleiding van de brief een prachtige historische roman De Smeekbede (2020). Vanaf 15 oktober tot 15 december 2023 was De smeekbede als toneelstuk te zien in de Nederlandse theaters. In 2024 volgt in Vianen de tentoonstelling waarbij de historische gegevens op artistieke wijze worden beschouwd vanaf het nu.
Centraal thema op de tentoonstelling en in het publieksprogramma is ‘healing’, hoe ga je om met het slavernijverleden zodat het niet meer jouw leven bepaalt. Dit zal op artistieke wijze onderzocht worden, maar er is ook ruimte voor gesprek en reflectie. Het geheel aan ervaringen wordt omgezet naar een programma voor het onderwijs.
De tentoonstelling vindt plaats in het kader van het Herdenkingsjaar Slavernijverleden en wordt ondersteund door het Mondriaan Fonds en de Provincie Utrecht en reist door naar Suriname.

Healing
2024-07-01 - 2027-07-01
Het centrale thema in de tentoonstelling ‘Marcel Pinas & Isan Corinde – Hedendaagse kunst uit Suriname’ en in het publieksprogramma is ‘healing’. Hoe ga je om met het slavernijverleden zodat het niet meer jouw leven bepaalt? Dit thema wordt op artistieke wijze onderzocht, maar biedt ook ruimte voor gesprek en reflectie.
Via deze webpagina komt u op een extra website met video-fragmenten van interviews met verschillende sprekers die iets vertellen over hun ervaringen met racisme, discriminatie, uitbuiting en/of mentale gezondheid m.b.t. het slavernijverleden.
KLIK HIER OM DIRECT NAAR DE EXTRA WEBSITE TE GAAN
Interviews met:

Werner van den Belt, curator van de tentoonstelling en artistiek-leider Stedelijk Museum Vianen
kunstenaars van de tentoonstelling Marcel Pinas en Isan Corinde
Mercedes Zandwijken, directeur van de De Keti Koti Tafel
Stevland Rudge, (mede)oprichter stichting Black Men Talk
docenten en leerlingen Basisschool Vijfheerenlanden
Sandra van den Berg, stichting CoMensha
Franky Bundel, museumeducator/ kunstenaar en werkzaam bij Cultuur en Erfgoed bij de Provincie Utrecht

Samen met kunstenaar Isan Corinde en cultuurcoaches van Bindkracht heeft het museum een educatief programma opgesteld voorafgaand aan de tentoonstelling. Het doel van dit educatieve programma was om kinderen in het Herdenkingsjaar Slavernijverleden kennis te laten maken met de reis en de ervaringen die de tot slaaf gemaakten hebben moeten doorstaan. Deze verhalen en gebeurtenissen zijn met name gefocust op de overleveringen van het gedwongen vervoer van Afrika naar de koloniën in de West.
Deze pagina vormt de verslaglegging van het programma en dient als voorbeeld voor educatieve vervolgtrajecten.
